永兴县花鼓戏保护传承中心于10月20日晚上在益阳市大剧院演出了复排古装花鼓戏剧目《皮秀英四告》，得到了领导和观众的一致好评。这得益于青年演员的精湛艺术表演以及对传统文化的尊重与弘扬。

      花鼓戏《皮秀英四告》讲述的是退任阁老黄彦忠嫌贫爱富,逼婿李贤贵退婚，事为更夫皮盾窥悉，他假冒贤贵、杀死丫鬟，掠去财物。黄彦忠行贿知县戈自明，将贤贵屈打成招，李贤贵之嫂皮秀英去县衙申冤，反遭乱棍打出。她无助之下，恳请兄长皮盾陪同进京寻夫告状，皮盾担心事发，途中走到白马山，将皮秀英拉往山前，扔下悬崖而返。皮秀英大难不死，苏醒后独身自赴京四次拦轿鸣冤，一告阁老黄彦忠、二告知县戈自明、三告兄长皮盾、四告丈夫李贤明，谁知轿中就是其夫李贤明，于是大堂之上上演了妻子状告丈夫的精彩场面，最终夫妻相认，将恶人绳之以法。

一、《皮秀英四告》的特色与格局

      1.无处不在的文化元素。花鼓戏《皮秀英四告》以嫌贫爱富为切入点，演绎出真与假、美与丑、善与恶的抉择，处处皆是平民立场的正义感和正能量。

     2.无所不有的文化观念。文艺工作者所持正确的文化观念，就是要善于甄别，把优秀传统文化加以弘扬和传承，在创作中对消极的传统文化给予规避。这是花鼓戏《皮秀英四告》中真正的文化观念，在传统文化中去粗取精、去伪存真，把传统文化的精华与现代价值观较好地融合起来，引发现代人的深思与共鸣，这是对传统文化的保护，也是对观众视觉的净化。

      3.无与伦比的文化自信。文化自信是一个民族、一个国家以及一个政党对自身文化价值的充分肯定和积极践行，并对其文化的生命力持有的坚定信心。花鼓戏《皮秀英四告》体现了“既不墨守成规、也不怀挟偏见”的内在的自信和气度；而她无论是在落魄之时还是胜券在握之际，始终保持不卑不亢，体现了传统文化中的民族气节和民族精神，也给现代人理解“文化自信”以积极的范例。

二、《皮秀英四告》对当前古装戏剧的启示

      1.善于抓住的古装戏剧传播特质。古装戏剧直观性强、感染力大，具有传播资讯、娱乐、教化的功能。例如，在古装戏剧中，中老年人希望看到的是传统美德；青年人偏重于历史的辩证思维，排斥非黑即白的人物设定；少年儿童则更容易被直观的故事情节影响。花鼓戏《皮秀英四告》选材于巾帼不让须眉的皮秀英，符合当时的人物性格：品格清澈、思想活跃、行侠仗义，有丰富的内心情感；在情节上把皮秀英的性格体现得阳光、善良，从而起到较好的教化作用。习近平总书记曾指出“追求真善美是文艺的永恒价值”，今后的古装戏剧创作，应更多地抓住传播特质，考虑到大众的整体需求，避免因片面追求短期效果而去价值化、去思想化，放弃了作品的社会效益。

      2.善于讲好小人物成长的故事。花鼓戏《皮秀英四告》怀有对纯真爱情和平凡家庭的向往，如同人民日报刊发文章所赞赏的“皮秀英对朴实无华的简单幸福的向往，寄托着当代许多普通人的追求”，更难得的是她在失意与得意之时都能“不忘初心、继续前进”，不为恶势力而妥协，也不为自保而曲意逢迎，始终坚持自我的本真。习近平总书记曾说过，中国梦是民族的梦，也是每个中国人的梦……归根到底是人民的梦。这一讲话表明我们用文艺创作在表达民族精神和中国力量的时候，必须更加接地气去反映小人物的心路历程，即使是古装戏剧也不例外。写好小人物的成长故事，反映古代的传统美德，寻找被普通人接受和共鸣的创作亮点，应是古装戏剧创作的关注点所在。

     3.善于揭示文化传承的脉络。古装戏剧既要做得不失古典大气，又要便于现代观众理解来龙去脉，对剧本和表演的打磨过程非常重要。文艺工作者是作品的“工匠”，只有以高度负责的匠心精神来推敲细节，才能出精品、出佳作。花鼓戏《皮秀英四告》的复排都以润物细无声的手法为观众普及法律常识与和谐文化，注入了新时代的习俗和文化，以期达到帮助观众了解文化脉络、增强历史知识的目的。

      4.善于弘扬传统文化的精华。随着我国的改革开放，越来越多的外国人士对中国传统文化产生了浓厚的兴趣，文艺工作者正应当利用文化传播交流的机会，不只是被动接受美剧、韩剧的“引进来”，更要做好古装戏剧的“走出去”，通过古装戏剧作品把社会主义核心价值观和优秀的传统文化传播到海外。同时，古装戏剧要讲好中国故事就是要通过人物和情节展现中国情怀、中国风采和中国品格。对婚丧嫁娶等传统礼仪的重现，塑造视觉上的震撼，给人以深刻的印象，也直接体现了我国所认可的价值观念。

文/周捷

永兴县花鼓戏保护传承中心