消除贫困，从古至今就是全人类梦寐以求的祈盼。《明夷待访录·原臣》说，“天下之治乱，不在一姓之兴亡，而在万民之忧乐。”消除贫困、改善民生、逐步实现共同富裕、满足人民日益增长的美好生活需求，是党的使命，是人民的诉求，是时代的召唤。在脱贫攻坚战中，一大批文艺工作者，沉入现实深处，以艺术创作的极大热情积极投入到脱贫攻坚和乡村振兴的伟大事业中去，紧跟时代的变化，敏锐地捕捉了时代的风向。创作出了内容好、形式美、角度新、时代感强的乡村题材剧目。2022年元月5日，在湖南省第七届艺术节上，娄底市地域文化传承中心推出的现代花鼓戏《油溪情歌》就是一部关于脱贫攻坚和乡村振兴的优秀剧目。该剧下沉到真实的农村生活中，用生动的故事抓住破题点，以小见大，以点带面，巧妙切入，上接天线，下接地气，向大家讲述了一个真实、立体、深沉、厚重的扶贫故事，在戏曲舞台叙事风格等诸多方面进行了新的尝试和探索。

不管什么样的时代，无论什么样的故事，戏曲舞台艺术创作都必须关注并尊重“人”的本身，观照当下生活与时代精神。国家一级编剧曹宪成是位有思想、有见地、有才情的资深剧作家，对于这么一个类似“命题作文”的剧目，要想做到有新意、有看点、有嚼头，确实不容易。该剧是根据退伍军人、现任新化县油溪桥村支部书记的彭育晚为原型，讲述了他放弃外地高薪工作，毅然回到家乡油溪桥村，以党员带动村员、党建带动乡建，带领家乡人民脱贫致富振兴乡村的动人故事。全剧架通电路、拆除危房、新建学校、种植油料作物、开办公司等事件为主线，同时以彭有桓与妻子温爱莲之间婚姻情感纠葛为辅线，勾连交错，脉络清晰，层次分明，场场有戏，将个体感悟与家国情怀互相交融，奏响了一曲气壮山河的乡村振兴变奏曲，生动演绎了新农村建设中的新人、新事、新气象，从而折射出了中国农村改革的宏观远景。俗话说得好，姜是老的辣，曹宪成先生深入农村，采风采访，九易其稿，以朴实自然的叙事风格，将观众引入当代农村特定的时空之中，著名剧作家段华生动而形象地评价：“用‘驼背上山岭啦，弯腰钻树丛’一类粗犷浑厚的劳动号子拉开向贫困落后、向原始封闭宣战，更是农民向短视狭隘苟活无为的灵魂宣战的旷日持久的攻坚战战幕”。

“山高高，水长长， 一个故事歌包装……”《油溪情歌》，将油溪山村自然风光之美、山歌情歌粗狂之美、村民群众质朴勤劳之美，在诗情画意的交汇中，在故事情节的推进中，给观众带来了丰富多元的审美愉悦。

该剧特邀中国评剧院一级导演韩剑英指导，这位戏曲界“演而优则导”的典型代表，毕业于中国戏曲学院导演系，出身于艺术世家，家学深厚，导演的作品多次入选国家舞台艺术精品工程，斩获各类大奖。笔者第一次关注他的作品是湖南省花鼓戏剧院创作的《蔡坤山耕田》，一个过去才20分钟的传统老戏，扩充为两个小时的新编传统戏，绘制了一群活泼生动的众生相，警示做官休问荣枯事，多查民间疾苦情，将“以民为本”的思想内涵彰显得淋漓尽致， 好看好听，耐人寻味，足见导演的高明。在现代戏花鼓戏《油溪情歌》中，他的导演艺术观念和审美追求在文本阐述和舞台呈现中如何体现呢？这是我特别关注，也是特别好奇的。看完戏，我再次感受到，韩导匠心独运，再亮大招，既保留娄底花鼓戏的传统风貌，又充分凸显与时俱进的当代精神，六个场次，场场流畅，严丝密缝，环环相扣，既有戏曲的程式表征，又有现代的时尚手法，既有整体框架的精心铺设，又有细枝末节的巧妙运用，丰富了花鼓戏的艺术表现力，反映了他对话传统、观照现实的自觉意识，显现了这位导演名家对舞台艺术、对戏剧意义的执着追寻与精准表达。

就《油溪情歌》的表演特质和演出水准而言，似乎也是具有花鼓戏“省花路子”的作品。一级演员张小虎是省花的业务骨干，饰演的彭有桓，有志向，有毅力，办事雷厉风行。一级演员黄涓涓是公认的优秀演员、文化部优秀专家，又是娄底人，这个角色对她来说，轻松拿下不在话下，她饰演的温爱莲，活泼、能干，表演细致入微，该剧在参加艺术节演出前，温爱莲这个角色由黄涓涓饰演，非常成功。遗憾的是，前不久，黄涓涓因腰伤卧病在床不能动弹，目前正在住院接受治疗。紧急时分，由优秀青年演员张丹接替演出，可喜的是，张丹在时间紧迫、压力巨大的情况下，仔细揣摩人物性格，快速适应角色，从早到晚练唱腔，记台词，入戏很快，加上她是著名花鼓戏表演艺术家龚谷音的爱徒，唱腔清亮，婉转动听，表演生动，饰演的温爱莲，既俏皮，又善良，赢得了大家的认可。二级演员范永刚是娄底剧团的当家人，科班毕业，经验丰富，饰演的魏思危重情重义、自信满满。一级演员苏惠娟是娄底剧院的老戏骨，戏路宽，唱腔好，饰演的三娭毑，倚老卖老、顽固不化，其他演员饰演的群众、村民，也都比较到位。正如剧中彭有桓的愿景所言：“大家富才是真正的富”！其实，对对一台戏而言又何尝不是如此呢？大家强，戏才强。正是因为全体演员的齐心协力，互相配合，才使得这个戏有看点、有笑点、有亮点。

《油溪情歌》以点带面、以小见大、以点带面，真实反映了中国改革开放的整体形势，在乡村振兴的时代语境下，小人物的思考、奋争、忧虑、彷徨等多种情绪情感的纠结、交织、诉求，在舞台上显得那么真实，既有新闻故事的影子，又有艺术形式的传达，我想，寓教于乐、打动人心是必然的。油溪山水，情歌悠悠，唱出了人间大爱，演绎了时代强音。该剧的音乐设计由著名戏曲音乐家欧阳觉文和其高徒、一级演奏员王勇担任，润腔与曲牌的娴熟运用使整台戏的节奏明艳欢快，具有较强的听觉冲击力。特别是新化山歌《呜哇峒》《修进大路就相逢》《石头打来也不飞》《高山大岭一丘田》《波罗山歌》新化情歌《五更送郎》《檀树扁担翘连连》《丝瓜苦瓜种两厢》的灵活改编与穿插运用，特色鲜明，湘韵依依，方言俚语，情理生动，旋律感强，具有浓郁的娄底地域特色和深厚的乡土气息。

近年来，包括娄底地域文化传承中心在内的各市级、县级基层院团，越来越重视剧目的舞美、灯光、服装、化妆。《油溪情歌》一剧邀请新锐青年设计师张滴洋担纲舞美设计，大气简介，空灵写意，大幕一开，就拉近了观众与乡村振兴这个宏大命题的距离，几何板块的推拉挪移、巧妙组合，达到了简约而不简单的艺术效果。服装设计由国家一级舞美设计师秦文宝担任，作为中国戏曲学院的服装设计专业教授，他从娄底当地的地域特色、传统习俗中寻找艺术元素作为参考依据，从表现戏曲作品的思想入手，融入对当代农村生活的思考和理解，设计的服装有特色，有质感。该剧的化妆造型由国家一级舞美设计师江霞担任，由于常年得到各个院团的信任，加上多次在不同剧目中为四位主演做过造型设计，加上认真研读剧本，积极与主创团队沟通，也并不是为了表现艺术观念而刻意突出化妆，而是重点“为演员创造角色”服务。对妆面、色彩、线条的探索不盲目，一切从人物形象塑造、剧目创作需要出发，为演员的表演焕发活力，因而受到大家的肯定。优秀青年灯光设计师刘毓是中央戏剧学院博士生导师刘耀辉教授的得意门生，大胆创新，充分运用现代灯光投影技术，光位多变，正逆、侧逆、地逆灵活运用、较好地诠释了油溪风情。

我特别认同著名剧作家段华先生对该剧的评价：“不断尝试用现代的语汇和表现手法来丰富戏曲的表现形式，丰富戏曲角色的塑造，使戏曲人物更贴近生活、贴近时代。《油溪情歌》既是中国扶贫攻坚大史诗中的组成部分，又是一部反映湘中油溪村和南宁节节高植物精油工厂告别贫困走上小康之路的自身史诗。”

舞台小天地，社会大文章。《油溪情歌》一剧的原型人物彭育晚，自幼在油溪桥村长大，他最大的梦想就是，希望有一天过上幸福安康的生活。经过自己的辛苦创业与艰辛打拼，他的梦想已经成为现实。他从2007年担任村党支部书记以来，娄底市新化县油溪桥村先后被授予全省基层党建工作示范点和全省乡村治理培训基地。并被评为“全国文明村”“全国乡村治理模范村”“国家AAA级景区村”和“全国十大乡村振兴示范村”。

文艺是时代前进的号角。被成功搬上花鼓戏舞台的《油溪情歌》给我们的启示是：强调乡村振兴的持续动力在于奋斗，唯有勤劳奋斗，才是社会主义新农村不断向前发展的动力源泉。感谢娄底地域文化传承中心创作的这台反映时代主题的现实原创作品，贴近群众，贴近生活，值得点赞！如果在剧情上更跌宕，唱词上更细琢，人物性格更立体，这台好戏将会更有生命力。我们期待着！

文/曾致

湖南广播电视台