1927年春，以蒋介石为代表的南京方面国民党人，发起用武力残酷清除异己的“清党”运动。同年7月，武汉国民政府背叛革命，此时正在中共湖北省委工作的向警予，拒绝撤离武汉，坚持开展党的秘密斗争，于1928年“五一”劳动节为革命事业献出年轻生命。2009年，向警予于当选“100位为新中国做出突出贡献的英雄模范人物”。讴歌英雄是时代的主旋律，诞生于中国共产党成立100周年之际的京剧《向警予》，取材向警予烈士的革命英雄事迹，基于京剧传统艺术形式，引入新的视听元素，用红色文化资源带领观众走进历史，重温中国共产党人在革命斗争年代的纯真理想，使观众在缅怀先烈的同时获得情感上的共鸣，坚定对革命理想信念的追求。

从新民主主义者到共产主义者以及妇女运动、工人运动领袖，斗争与反抗构成了向警予人生的重要内涵。十九世纪末，向警予出身于湖南溆浦县的一个商人家庭，曾就读于湖南省立第一女子师范学校、周南女校等新式学校，后加入新民学会。1920年赴法勤工俭学期间，向警予接触马克思主义，从民主主义者成长为一名共产主义战士，并积极参与建党工作。在法勤工俭学期间，她与蔡和森恋爱结合，称为“向蔡同盟”，二人一致信仰共产主义。向警予归国后，于1922年加入中国共产党。她曾当选中央委员，担任过党中央妇女部长、妇女运动委员会书记等职务，为妇女解放运动做出重要贡献，并积极参与工人运动组织工作。1927年大革命失败后，向警予担任湖北省委宣传部负责人，负责工运，主编《长江》《大江报》等党的刊物，直至1928年3月份被捕。聚焦向警予重要革命事迹，京剧《向警予》以向主人公身处险境时的人生经历为基底进行艺术化虚构，通过叙写其在1927年武汉国民政府“清党”背景下，冒着随时被捕的风险，坚守武汉开展党的地下活动，与敌人斗争而英勇就义的故事，集中突显向警予之生命色彩，深化其人生内涵。

作品在人物设定上有着类型化的倾向，全剧人物大致可分为三个阵营，一是以向警予、朱乔桓（向警予助手）、蔡和森等为代表的共产党员，二是“清党”督办胡忠铎为代表的国民党反动派，三是拘押但同情主人公向警予的外籍公使陆公德。武汉国民政府逮捕屠杀共产党员的外在矛盾冲突，引出了胡忠铎与主人公向警予的对立人物关系，人物因此有了正反派的清晰分界。在人物创作方面，作品采用了“衬托”的手法，以次要人物形象衬托主要人物形象。如地下党联络员宋若林被捕后轻易背叛同志，反衬出主人公向警予之忠诚；助手陈乔桓面对紧张形势劝说向警予撤离，狱中向警予为她安排工作，正面衬托主人公的坚毅。又如剧作描写法租界公使陆公德与向警予的谈话场景，用这位第三阵营人物对主人公的同情和尊敬态度，让主人公的完美形象更具有说服力。全剧虽然出场人物众多，但剧作家无意于反映次要人物形象的复杂性、丰富性，而是以实现主要人物形象的完美性为归趣。

为实现突出主要人物形象完美性的创作目的，剧作以主人公向警予的人物行动构成戏剧的主线。围绕主人公的行动，作品的重要场景可以概括为：“接受任务”“发动工运”“地下斗争”“滞留租界”“慷慨赴死”。“接受任务”。在武汉国民政府背叛革命，不少共产党员已经撤离的背景下，向警予在码头与将赴天津工作的蔡和森见面，蔡和森向她传达了中共应对白色恐怖的最新工作思路，即转入地下保存实力和领导武装革命。临别之际，蔡和森为她布置了三项任务，主编《长江》、组织工人运动以及保重自身。“发动工运”。武汉震寰纱厂门前，一名女工突发疾病却被工头阻拦出厂，工友们苦求工头无果，在工头殴打工人之时，向警予带着秀秀赶到纱厂，以工人侦缉队的名义吓住工头，顺利帮助女工外出就医。这时，曾被纱厂欺压开除的秀秀被女工认出，秀秀向女工们诉说了自己被向警予帮助的经历，却引来了众人的质疑，女工们认为是读工人夜校害她丢了工作。向警予则把自己的身世和参加革命的经历说与众人听，最终说服了女工以罢工争取劳动权益。“地下斗争”。在租界进行地下活动一批共产党员被侦缉队便衣跟踪、逮捕、杀害，而向警予在被便衣跟踪时，巧妙周旋脱离了险境。法租界内，助手陈乔桓为向警予送去侦缉队悬赏缉拿《长江》主编夏易氏（向警予化名）的消息，劝她停办刊物撤离武汉，却遭到向警予的严词拒绝，向警予坚持要以《长江》与敌人斗争到底。不幸之事终于发生，为向警予传递《长江》稿件的联络员王若琳被捕后叛变，把侦缉队便衣带到了向警予租界住所，双方争执之时，向警予被法租界领事馆公使陆公德带走拘押。“滞留租界”。向警予被拘押在租界多日，公使陆公德虽发现了向警予的真实身份，却以向警予是法国留学生的名义为其提供外交保护。向警予请求他释放自己，在一番交谈后，陆公德生出敬佩之情，眼看事情就要出现转机，不料国民政府施压，陆公德公使职务被免，导致向警予被胡宗铎带走关押。“慷慨赴死”。狱中，向警予遭到严刑逼供，她严守党的秘密，帮助助手陈乔桓掩护身份。她回忆起在法国留学期间信仰马克思主义的往事，虽惦念亲人却决心为信仰赴死，最终在1928年劳动节当天呼喊着革命口号走向刑场。

督办胡宗铎带领侦缉队侦查《长江》案、逮捕共产党员的行动，构成了剧作的另一条线索，这条线索最终直接导致了主人公死亡的悲剧命运。纵观全剧，胡宗铎带领侦缉队的人物行动多以过场戏呈现，如《序幕》，胡忠铎训示侦缉队破中共地下刊物《长江》一案，这场戏交待了共产党所处的历史困境以及主人公向警予的处境，预示着主人公留在武汉，个人境遇将会愈发危险；又如第三场开场时，侦缉队苟思勇向胡忠铎报告发现共党联络员在租界活动的线索，胡忠铎命令侦缉队派便衣到法租界跟踪捉人，此场景主要用来铺垫主人公在法租界被捕的遭遇。直到这条线索与主线交织，向警予在狱中与胡忠铎产生正面交锋，推动全剧矛盾才发展到顶峰。

表面上看，《向警予》一剧的主要情节表现的是主人公向警予与反动派的斗争，但在向警予被捕之前，敌对两方的正面交锋多被一笔带过。如第一场戏，开场是侦缉队在江边码头为逮捕共产党员而肆意搜查过往行人，主人公与蔡和森会面时，偶尔有便衣从身旁走过；又如第三场戏中，白色恐怖加剧的斗争背景下，向警予被一个便衣跟踪后，举重若轻地袭击便衣成功逃脱。这些有主人公出现的少数惊险的斗争场面，实际上都被简单化处理了，主要作用是强化戏剧的紧张氛围，突出主人公行动的英勇无畏。剧作对主人公的刻画，在舍弃了曲折传奇的情节、激烈的场面以及命运的悬念后，把重心放在了对人物心境的描写上，试图挖掘“内在戏剧性”。如第一场，向警予与蔡和森的对话表现了她的马列主义信仰、武装夺取政权的革命思想以及惦记儿女的内在情绪：“向警予：（唱）昔日友变成那豺狼虎豹，共产党岂作那任待宰割的羊羔。蔡和森：（唱）武装是革命的唯一法宝，点燃起永不熄革命火苗。向警予：（唱）敌进我退实难将公道讨。与反动派枪对枪来刀对刀。（白）用革命的武装对抗反革命武装。太好了，和森，我们又想到一起了。”“向警予：（白）孩子们都好吗？你上次回长沙，见着他们了吧。博儿。博儿会走路了吗？妮妮呢？妮妮还记得我吧。蔡和森：（白）博儿早就满地跑了，娘说妮妮特别懂事，嘴上不问你，但梦里却总是喊妈妈。向警予：（白）那好，那好。让他们快快长大。学文化，强体魄，真希望他们长大后，这个世界就变了，变得公平变得自由，和森，你说会吗？蔡和森：（白）会的，我们不是正在为他们的幸福努力么。向警予：（白）对，对。我们要更努力才行。”又如第五场，向警予说服陆公德释放自己的言论，“（唱）名媛淑女我难做，嫉恶如仇是天生。国家积弱百姓苦，当思救国与救民”等等，展现出她坚持革命的出发点是救国救民。尤其是第七场，向警予身陷狱中之时，为革命事业甘愿牺牲，革命未成身先死的悔恨，对儿女亲人的愧疚，内心交织着的各种复杂情感，在大段的唱腔、念白中倾泻而出，人物内心愈发昂扬的革命意志和理想追求推动戏剧走向高潮。

描写主人公的种种思想、观念、情感，最终目的是歌颂弘扬英雄模范的革命斗争精神。在恶劣政治环境下，剧作家把高昂的“革命斗争精神”作为主人公行动的心理动机和戏剧情节发展的潜在动力，以此来设置情节，完成主人公人物形象的塑造，主人公个人悲剧境遇与高昂的革命斗争精神相交织，成为这部剧作的内核。

京剧《向警予》在舞美方面追求现代的视觉风格，以精简写意的幕布、色调和谐统一的灯光、写实的民国风格家具、较为朴质的服饰等构建起戏剧舞台环境。作品着眼于从侧面渲染环境氛围，舞台底幕上的城市建筑剪影，底幕上墨蓝、昏黄的天际色彩，舞台上较为昏暗的灯光，让全剧笼罩在一层阴郁之中，作品以暗喻环境的方法表现出时代和社会大环境。大环境之下，作品又通过布置典型的局部形象来表现特定场景的小环境，如布置长椅和路灯表现码头，以门楼招牌表现工厂，以书桌和一扇窗表现住宅室内，等等。剧中人物服装也主要采用了冷色调、灰度高、饱和度低的暗淡色彩，以蓝、黑、绿为主，给人以阴沉、压抑、冷清的感觉。在此基础之上，剧中共产党员、纱厂女工等正面人物形象的服饰被增加了红色元素，如蔡和森在码头上，向警予赴刑场时都佩戴了正红色围巾，向警予在纱厂穿橘红色调长衫，女工秀秀和助手陈乔桓穿玫红色调上衣，等等。这些红色调服饰既丰富了舞台色彩，又起着暗示人物身份及所处境遇的作用，在立意上与剧作的“红色”主题相合。

此外，该剧在舞台时空的扩展方面有别于传统戏曲艺术形式。主要体现在使用了影视化的空间表现技巧，如第七场，蔡和森站在舞台左侧灯光下，拨打电话联络营救向警予，同时，在右侧灯光下是向警予狱中倒地的情景；当蔡和森放下电话，向、蔡二人时空相隔进行了一场对话，他们仿佛成为彼此意念中的对方，在虚拟的空间内实现交流。这既表现出二人作为亲人和战友的互相惦念，又寓意着二人革命理想一致与信念的相通。紧接着，当二人提及在法国找寻到信仰，舞台后侧出现他们同学在学校活动的场景，在同学的呼唤中，向蔡二人也走入其中，表演再现了学生时代追寻马列主义，以合影代替婚礼的往事。而后，同学们从灯光中离去隐没于舞台，向蔡二人分立于两束灯光中，又回到了两个相隔遥远的空间，二人继续完成隔空的对话。人物走位和不断变化的舞台灯光，串联起了主人公讲述回忆的场景与回忆中的场景，在丰富观众视觉体验的同时，强化了舞台表演的感染力。

文/谈悦

湖南省艺术研究院